无锡虚拟摄影棚里的LED巨幕实时渲染古老山洞的场景，扬州智能恒温水棚200种浪形精准复刻历史海难，周庄梅雨中的宋代街巷自成天然影棚……近年来，江苏影视基地群加速崛起，部分影棚档期已排至明年。政策红利叠加数字技术的双轮驱动，促使江苏影视基地从单纯的“场地租赁”向“带着创意来，拿着成片走”的产业闭环迈进。

部分影棚档期已排至明年

在无锡国家数字电影产业园的虚拟摄影棚内，一块500平方米的LED巨幕正实时渲染古老山洞的神秘场景。园区负责人告诉记者，2024年园区承接影视剧立项申请343部、拍制315部，15个影棚平均使用率达80%，其中，3个国际标准水景摄影棚持续满租——史诗级战争片《澎湖海战》进行了8个月的拍摄，《东极岛》剧组驻扎半年之久。面对持续升温的市场需求，园区加速扩建步伐，预计年内将新增5个高科技摄影棚。

300公里外的扬州影视基地，亚洲最大的恒温水景摄影棚送别《东极岛》剧组，又迎来新的创作团队。扬州影视基地负责人李勇透露：“目前洽谈的项目超过10个，部分摄影棚档期已排至明年。”

即将登陆暑期档的《东极岛》，以其震撼的水下实拍场景引发业界关注。影片重现了1942年“里斯本丸”沉船事件中中国渔民的英勇壮举，为还原历史，剧组斥资打造1比1的沉船实景，水下戏份占比高达40%，被外媒誉为“华语电影史上最具挑战性的水上拍摄”。导演管虎表示：“我们坚持采用水中实拍，演员们每天要在水里浸泡十五六个小时。”

“《东极岛》剧组是扬州影视基地超级水景摄影棚的首批使用者，基地水景系统采用国际领先技术，可实现空气造浪、真空造浪等多种模式，能够精准呈现200多种不同浪形，满足各类海难场景的拍摄需求。”李勇补充说，基地创新组团式拍摄模式，剧组无需转场，大幅提升拍摄效率和安全系数，降低制作成本。

在周庄影视基地宋代实景群落，《西厢记》剧组正在青石铺就的巷弄取景，相邻的仿宋街区内，《一瓯春》搭建起宋代茶肆的布景。

“这里的一砖一瓦都浸透着历史韵味，斑驳的木柱、雕花的窗棂，在镜头下呈现独特的电影质感。”戏剧电影《西厢记》总制片人李穗很庆幸，取景时恰逢梅雨时节，雨打芭蕉、檐角滴水的自然韵律，为影片注入独特的东方美学神韵。据悉，基地新建的3个虚拟摄影棚尚未启用，档期已预约至年底，传统实景与数字技术的融合，成为周庄的新名片。

常州西太湖影视基地呈现另一番景象。悬疑电影《人间蒸发》刚开机，国际合拍剧《Begaar Hubby》已进入密集筹备阶段，微短剧《真探·一九三八》正在精细打磨服化道细节。8年间，这里接待400余个剧组，最新引进的“ULight智能光场”系统，将短剧制作周期压缩至7天。无锡锡西文创园同样迎来影视拍摄热潮，3个剧组同步取景拍摄。园区负责人杨斌向记者介绍，园区拥有专业的舞美搭建团队，承接了《戏台》《东极岛》等多部重点影片的舞美制作，园区还与拥有3万余名特约演员的群演工会建立了深度合作。

政策与科技“双轮驱动”

江苏影视基地的快速发展得益于政策与科技双轮驱动的生态体系。

无锡投入真金白银，打造从剧本孵化到衍生开发的全周期扶持体系：在创作激励方面，设立剧本创作奖和重点影片扶持基金；在技术创新领域，对超百万元研发项目给予20%补贴，AI及虚拟摄制项目最高可获200万元支持；票房过亿元奖励500万元，衍生品开发可获得销售分成激励。常州市武进区同步发力微短剧赛道——从30万元的“本土文化元素奖”到100万元的“爆款激励金”，形成独具特色的政策组合拳。

如果说政策是产业发展的“强心剂”，那么数字技术就是“加速器”。无锡国家数字电影产业园内，全国最大的LED拍摄巨幕正在改写影视制作规则。园区企业亿和影视运用“超级屏”技术完成6个项目的拍摄，亿和影视技术部负责人吕世博告诉记者，当剧组遇到特殊外景拍摄困难时，虚拟制片技术既能还原实景质感，又可节省剧组转场耗时，达到事半功倍的效果。在拍摄时，超级屏的高密度像素为演员带来沉浸式表演体验，实时预览功能可助力导演创作。

扬州影视基地的超级水景基地具有后发优势。在影视界，水戏拍摄被公认为“最难啃的骨头”，超级水景基地直面“行业痛点”。李勇说，在基地规划设计之初，他们耗时两年，走访很多影视剧导演，了解他们的需求，与专业团队深度合作，填补国内高端专业水景摄影棚的空白。

在无锡国家数字电影产业园，产业集聚效应日益凸显，2025年江苏拟上映的8部影片中，7部为“无锡出品”。作为后期制作的核心枢纽，800余家影视企业构建起完整的数字产业链。星皓影业总经理戴冰云感叹，园区完整的电影产业链，给足企业安全感，助力他们创作更多高质量影视作品。

影视基地的杀手锏，还藏在那些看不见的服务里。无锡的“城市影像数据库”收录2.8万栋建筑的精细扫描数据，剧组勘景效率提升300%；扬州影视基地9530张照片的外景资源库犹如“数字取景地百科全书”；西太湖基地不仅有5000平方米道具库和千人演员储备，更创新设立“评审快车道”，大幅缩短短剧作品变现周期。无锡国家数字电影产业园搭建全产业链服务平台，对落户园区的影视制作企业，免费提供从企业注册到项目立项、报审等一系列行政审批服务。

从“聚合”到“出圈”

2025年，在江苏省电影局的统筹规划下，江苏电影基地合作联盟正式成立。这一战略联盟整合了无锡国家数字电影产业园、扬州影视基地、昆山梦工场、常州西太湖基地、无锡锡西文创园等核心资源，优势互补、资源共享，协同发展，通过建立常态化合作机制，整合江苏省优质影视产业资源，打造完整的影视产业链闭环：无锡国家数字电影产业园凭借虚拟制作技术持续领跑行业，昆山数字梦工场拥有国内规模最大的宋代实景拍摄基地，常州西太湖影视产业基地专注于近现代题材影视剧制作，扬州影视基地填补国内专业水戏拍摄的空白。

联盟成立后，各基地的协同效应日益凸显。常州短剧团队急需真实水戏剧情素材时，扬州基地可以在24小时内完成专业水下拍摄支持；无锡剧组拍摄宋代题材作品，周庄影视基地立即调配符合历史考据的古装场景资源。无缝衔接的合作模式，大大提升影视制作的效率与品质。以影片《东极岛》为例，制作团队在无锡锡西文创园精心搭建1比1比例的沉船实景，完美呈现船舱内部与甲板戏份；40%的水戏依托无锡国家数字电影产业园和扬州影视基地的专业水上拍摄设施完成。跨基地、跨区域的协同制作模式，极大优化了资源配置。

“真正具有竞争力的影视基地，应该让导演‘带着创意来，带着成片走’。”现代影视制作是个系统工程，剧组在选择拍摄基地时，考量的绝不仅是场地硬件。“这要求我们不仅要提供一流的拍摄场地，更要构建包括后期制作企业集群、影视人才培养体系、沉浸式文旅体验在内的完整生态闭环，只有各类要素有机联动，才能降低剧组的综合制作成本，提升创作效率。”李勇说。

在昆山数字梦工场负责人余克洋看来，影视正从城市的记录者进化为文旅产业的引擎，当影视的传播力遇上文旅的体验感，能创造出1+1>2的裂变破圈效应。这两年，周庄镇将本土元素与AI、元宇宙等前沿技术深度融合，打造一系列创新文旅场景，余克洋告诉记者，他们正构建“影视+文旅”的沉浸式生态系统。在持续完善宋代实景拍摄基地的同时，9月将开放影视主题游览区，让游客不仅能近距离观摩影视创作，更能亲身体验穿越千年的时空之旅。

“影旅融合”正重构城市文化版图。随着热播剧《北上》的取景拍摄，江苏昆山巴城镇焕发出勃勃生机。巴城老街上，精心布置的复古道具将20世纪90年代的生活图景复刻，剧集的热播让静谧的江南水乡一跃成为热门旅游目的地。因影视IP焕发新生的还有无锡三国水浒城景区。这座由中央电视台为拍摄1996版《水浒传》打造的影视基地，已从拍摄场地升级为国家5A级旅游景区。今年6月，景区在“苏超”期间创新推出“1元特惠门票”活动，吸引超20万游客打卡，游客们穿梭在梁山水寨、州县街巷与皇城宫阙之间，感受水浒英雄的豪情壮志，体验影视文旅的独特魅力。

新华日报·交汇点记者 周娴